Hi-hat/Charleston (en, it), Hi-hat Becken (de)

Définition : la charleston est une combinaison de deux cymbales positionnées l’une face à l’autre, et disposées sur un pied à pédale permettant d’agrandir ou de réduire l'espace entre les deux cymbales. On distingue généralement la cymbale supérieure appelée "Top", plus fine que la cymbale inférieure "Bottom". Cette configuration, combinée aux jeux d'ouverture/fermeture et aux différentes frappes sur la charleston permettent d’obtenir une grande variété de sonorités.

• Cymbales Charleston
   

Sur une paire de cymbales charleston, le Top est généralement beaucoup plus fin que le Bottom. Leur sonorité est moins explosive que celle d'une crash et se rapproche de celle d'une cymbale ride.

Diamètre : 8" à 16"
Poids : 3 à 4 kg

 

• Pied à pédale
   

Hauteur réglable du pied : 70 cm à 1 m
Poids : ± 3 kg


Il est toutefois possible de s'éloigner des cymbales charleston pour monter des cymbales crash ou chinoises sur le pied de charleston, ou encore de mélanger les modèles pour des associations plus atypiques charleston/crash, crash/chinoise... Il faut cependant veiller à ce que la dimension des cymbales soit plus ou moins équivalente afin qu'elles arrivent à s'entrechoquer de manière régulière.

Cymbales : les cymbales sont fabriquées en bronze dont l'alliage varie de 8 à 20 % d'étain pour 92 à 80 % de cuivre. Les fabricants le précisent souvent en indiquant la mention B8 (8% d'étain), et plus l'on se rapproche du B20 plus l'on aura généralement une cymbale de qualité.

Support : les cymbales de la charleston sont positionnées sur un pied spécifique. La cymbale Top est fixée à l'aide d'un tilter sur une tige, elle-même reliée à la pédale par une chaîne ou un ruban en tissus, tandis que la Bottom est maintenue à l'horizontale par une coupelle en plastique et feutrine. Le tilter permet de régler l'écartement entre les deux cymbales pour l'adapter à l'écriture musicale. Lorsque l'on enfonce la pédale on rapproche les deux cymbales, tandis qu'un système de ressort les maintient éloignées au repos.

Centre - C : frappe sur le dôme de la cymbale. Son de cloche, attaque bien définie, spectre très aigu, sustain moyen.

In between - I : zone intermédiaire entre centre et bord. Attaque bien définie, privilégie l'aigu du spectre, sustain qui se réduit plus on se rapproche du centre.

Edge - E : zone standard, très près du bord, spectre équilibré, sustain important.

Ring - R : frappe sur la tranche, son très riche en harmoniques, attaque bien définie, spectre très aigu, sustain relativement court, palette de nuances réduite (pianissimo à mezzoforte).

Avec l’olive l’attaque est légère et bien définie, privilégie l'aigu du spectre et permet d'utiliser le rebond naturel de la baguette. Avec le manche de la baguette on obtient une sonorité beaucoup plus riche, une attaque un peu moins définie, mais surtout on perd le rebond de la baguette.

Attaque bien définie, son puissant, spectre assez équilibré mais plutôt aigu, sustain moyen.

Différentes duretés utilisables, attaque peu définie, spectre riche plutôt grave, sustain important.

Composés d’une série de brins en bois, son boisé et léger, attaque définie, privilégie l’aigu du spectre, sustain très réduit, palette de nuances réduite (pianissimo à forte).

Nombreuses possibilités de son en fonction du réglage de l'écartement entre les fibres du balai. Attaque définie mais micro impacts multiples, son aigu et très léger, palette de nuances réduite (de pianissimo à mezzoforte). L'utilisation des techniques « frottées » est particulièrement adaptée à ce type de baguette.

On peut utiliser les mains sur toutes les zones de frappe, permet une grande variété d’attaques et de nombreuses subtilités de jeu, palette de nuances réduite (pianissimo à mezzo forte).

Frappe simple : la baguette frappe la cymbale et remonte tout de suite. Il n’y a qu’un seul impact.

Redoublement : la baguette rebondit deux fois sur la cymbale avec un contrôle précis. Le rebond est utilisé à la fois pour les roulements détaillés, mais s’emploie également combiné avec des coups simples afin de réaliser des figures rythmiques complexes.

Buzz : la tête de la baguette frappe la cymbale et produit un nombre important et indéterminé de rebonds. Seules des baguette à tête dure (caisse-claire ou multi-percussion) permettront de réaliser cette frappe.

Glissé : consiste à glisser la tête de la baguette sur la surface de la cymbale, la vitesse et le tracé du mouvement ainsi que la pression exercée sur la baguette permettant une grande variété d'effets.

Frotté : on conserve les caractéristiques du glissé mais en y ajoutant des mouvements latéraux du poignet plus ou moins rapides.

L'utilisation de balais est particulièrement adaptée aux effets glissés et frottés. Il est par ailleurs possible de mélanger les glissés et frottés avec les autres modes de jeu, de manière indépendante entre les mains (une main frotte, l’autre frappe), ou bien mêlée (les deux mains maintiennent les effets frottés tout en introduisant des éléments frappés dans le discours musical).

Frappe Aller/Retour : il est possible d'effectuer un mouvement d'aller/retour vertical, en percutant la cymbale supérieure en descendant et la cymbale inférieure en remontant. On peut y ajouter un jeu  de pédale ouverte/fermée.

Alterné : pas de rebonds, les mains alternent à chaque note. Ce type de roulement n'est pas très rapide, ne faisant appel qu’à l’articulation des poignets et non aux rebonds des baguettes. Cependant, la charleston ayant un sustain naturel important, il n’est pas nécessaire de rouler extrêmement vite pour obtenir un roulement fourni et régulier. Par ailleurs, il permet d'atteindre des nuances très puissantes. Afin d'obtenir un roulement sans attaque on privilégiera l'utilisation de baguettes de vibraphone plutôt douces.

Détaillé : chaque baguette rebondit deux fois seulement, attaques perceptibles même à très grande vitesse.

Buzz : l’olive de la baguette frappe la cymbale et produit un nombre important et indéterminé de rebonds. Roulement très fourni, et inarticulé, attaque quasi imperceptible.
 

Fermeture : en pressant la pédale de la charleston, on abaisse la cymbale supérieure qui vient se plaquer sur la cymbale inférieure. Il se produit alors un son léger, au sustain très réduit, plus ou moins net selon la vitesse du mouvement.

Fermeture/Ouverture : en fermant la charleston puis en relevant le pied immédiatement après l'impact, on obtient un son beaucoup plus puissant qui rappelle celui des cymbales frappées. L'attaque est définie, le spectre riche et le sustain important.

Son ouvert : lorsque la pédale est relevée, les deux cymbales sont indépendantes, et la frappe sur le Top ne fera sonner que cette dernière, le Bottom ne vibrant que très légèrement par sympathie. L'attaque est alors bien définie, le spectre plutôt équilibré et le sustain important.

Son fermé : on frappe la cymbale supérieure tandis que la pédale est enfoncée, pressant les cymbales l'une contre l'autre. Elles s'étouffent mutuellement, réduisant considérablement le sustain de la frappe, le son est léger, l'attaque très définie, et privilégie l'aigu du spectre.

Alternance Sons Ouverts/Fermés : il est possible d'alterner rapidement les frappes ouvertes et fermées, permettant des motifs aux sonorités variées et aux résonances contrastées.

Son entrouvert : il est possible de laisser le pied en position intermédiaire sur la pédale. Les deux cymbales sont alors quasiment collées, et une frappe sur la cymbale supérieure la mettra en mouvement et elle viendra s'entrechoquer tres rapidement avec celle du dessous. Il est possible de réduire ou d'augmenter la durée de l'effet en pressant plus ou moins fort la pédale.

Etouffement : il est également possible d'enfoncer la pédale après la frappe, afin d'étouffer la résonance de la charleston.